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domingo, 24 de marzo de 2013

DOS AÑOS DEL ESTRENO DE SUKERPUNCH






25 DE MARZO A DOS AÑOS DEL ESTRENO DE SUKERPUNCH

BY VIC SAGE

Al ver la filmografía de ZACK SNYDER se ven desde remake, adaptaciones literarias y de historietas (con polémica incluida en WATCHMEN). Pero hay una que es de su autoría y es de la que hablo acá: SUKERPUNCH.

 
Una chica que se conoce como “BABYDOLL” en la década del 50´,es injustamente confinada a un neuropsiquiátrico por un crimen que fue cometido por accidente y era para proteger a su hermana de un abuso del degenerado y baboso padrastro. 


Al llegar al hospital, viendo lo que pasó, deciden realizarle una lobotomía. Mientras espera la sentencia, la joven verá que todo es una pantalla en el nosocomio. Éste realmente resulta ser un burdel donde las chicas son entrenadas, en coreografía y juegos de seducción, para que las compre el gran apostador.


La esperanza será lo último que se pierde en BABYDOLL. Guiada por un ángel, mientras danza, mentalmente se evadirá por mundos de fantasía. Con un grupo de jóvenes, que también están internadas, conseguirán 5 elementos que servirán para el escape.
En su batalla mental veremos mundos como el JAPÓN FEUDAL, I GUERRA MUNDIAL, MEDIOEVO y COSMOS.


Habrá lugar para comprender la atroz realidad que viven en ese internado y cómo en la recolección de elementos, la posibilidad que, como en las batallas, haya bajas; todo en una carrera a contrarreloj, antes que pasen los 5 días.


El compañerismo, la explotación, abusos y mucha acción hay en esta película, cuyo canto es luchar por las metas y jamás rendirse.



DATOS DE LA CINTA 

La cinta estuvo protagonizada por EMILY BROWNING como BABY DOLL; ABBY CORNISH, en el papel de SWEET PEA; JEAN MALONE como ROCKET; VANESA HUDGENS interpreta a BLONDIE; JAMIE CHUNG tiene el papel de AMBER; otros destacados actores que intervienen: OSCAR ISAAC, como MR BLUE; SCOTT GLENN como el ángel que las guías y CARLA GUGINO como la doctora VERA GORSKI, entre otos. 









La película, como ya dijimos, tuvo la dirección de ZACK SNYDER, que además la guionizó (y fue uno de los productores) junto a STEVE SHIBUYA.

El estreno de la cinta en NORTEAMÉRICA fue el 25 de marzo de 2011 y en ARGENTINA, como suele suceder con algunos estrenos mundiales, a veces se adelantan o atrasan, esta vez fue antes, el 24 de marzo (una fecha que significó un periodo oscuro en nuestra historia, independiente de banderas políticas lo digo)



BANDA SONORA
Además del gran despliegue visual y de efectos que no fueron necesarios pasar al 3d, otra parte vital de la película es la banda sonora, donde, por ejemplo, la protagonista despliega su fase cantante con la versión del tema de EURYTHMICS; me refiero a SWEET DREAM; y ASSLEP de la banda THE SMITHS; hay BJORK con el tema SKUNK ANANSIE; se escucha la letra de QUEEN WE WILL ROCK YOU y I WANT mezclado con el rapero ARMAGEDON, alias GEDDY, de cuyo estilo suele conocerse como MASH UP. No es la única del elenco, CALARA GUGINO y OSCAR ISAAC prestan sus voces en una pista, entre otros temas.
 

ESTIMACIÓN 


Hay cintas y cosas que a las personas nos marcan para luchar por los sueños; he sabido resaltar a SON GOKUH, BATMAN o SCOTT BERNARD (ROBOTECH NEW GENERATION), entre otras cosas en mis artículos en MULDERCOMICS; y, entre ellos, debo incluir a SUKERPUNCH, por cómo es la historia. A pesar de los efectos y lo fantasy, estamos ante una historia de abuso y maltrato y debe servir para abrir los ojos de lo que puede pasar en internados y, en muchos casos, que como el padrastro de BABYDOLL puede suceder; así es que la verdad, da para debatir con este film.
Veía que esa raza de amargados, llamada críticos de cine, le dio malas clasificaciones en general; ¡pero qué se creen!, ¡la voz de DIOS!; desde que las películas de corte superheroicos, andan con su amargura tratando de encontrar la “5ª pata al gato”, vaya a saber por qué razones; ¿no captan el mensaje en las cintas?, ¿van con preconceptos?, ah, pero si es una película de ALMODOVAR, WOODY ALLEN, o las  si se pueden decir comedias de MARLON WAYANS o JIM CAREY, no les dan munición gruesa; a esas les dan puntuaciones, alabanzas.
Esta crítica no va para todos; habrá buenos críticos, y estas personas nombradas suelen recibir a veces reprobaciones, pero, en general, suele suceder lo que explico.
No quiero parecerme a los criticados; señalo que la batalla con dragones, a la larga, es maltrato animal, porque en la vida real existen con otra forma y siempre se muestra malignos a los dragones.

En esta cinta se nombra la 1ª GUERRA MUNDIAL, MEDIOEVO, CIENCIA FICCIÓN, recuerden ir a la biblioteca más cercana, sea popular, pública o escolar y si saben de MALTRATOS FAMILIARES o a MUJERES, no dejen de denunciarlos. Lamentablemente, muchas de esas víctimas no podrán luchar desde la fantasía como las mujeres de esta película. 


Será hasta algún momento en este espacio, con algún artículo referido a la cultura pop, el arte, literatura o la música.
¡Hasta pronto!


FUENTES CONSULTADAS


martes, 19 de marzo de 2013

WOLVERINE EN EL ARTE DE VAN GOH



¿DE CUÁL PINTURA O EN EL ESTILO DE CUÁL AUTOR ESTÁ REPRESENTADO WOLVERINE?

BY VIC SAGE

Continuo descifrando a cuál estilo pictórico se parecen las pinturas donde aparece WOLVERINE, el Nº 508 de UNCANNY X—MEN, con fecha de junio de 2009; la portada alterna refleja el estilo  de VINCENT VAN GOH.

VINCENT VAN GOH: pintor holandés, nacido el 30 de marzo de 1853, falleció en AUVER SUR OISE, cercano a París -Francia, el 29 de julio de 1890. 



A los 16 años de edad entró como aprendiz de unos mercaderes de arte en LA HAYA (HOLANDA) y trabajó en sucursales de LONDRES y PARÍS (1873-76). Después de breves intentos por ejercer como misionero y estudiar teología, practicó dibujo en la ACADEMIA DE BRUSELAS.

A fines de 1881 se estableció en LA HAYA para trabajar con el paisajista holandés ANTON MAUVE. En sus primeros años pintó tres tipos de temas: naturalezas muertas, paisajes y figuras, todas relacionadas con la vida cotidiana de los campesinos.

Después de haber cursado breve tiempo en la ACADEMIA DE AMBERES, en 1866 se trasladó a PARÍS para reunirse con su hermano THEO, que era un mercader de arte. Ahí conoció a HENRI DE TOLOUSE LAUTREC, PAUL GAUGIN y a otros artistas respetables de IMPRESIONISMO y POST IMPRESIONISMO.



En el verano de 1887 ya estaba pintando con colores puros y discontinuos, que a veces se tornaban puntillistas. A comienzos de 1888, se traslada a ARLES, en el sudeste de Francia. Las pinturas que realizó en los 12 meses siguientes, y que representaban árboles frutales en flor, vistas de la ciudad y sus alrededores, auto retratos, retratos de ROULIN el cartero y otros amigos, interiores y exteriores de la residencia que habitaba, girasoles y paisajes, marcaron su primer gran período.

GAUGÍN llegó en octubre de 1888, y durante dos meses trabajaron juntos. Pero, a pesar que de algún modo se influenciaron mutuamente, sus relaciones pronto se deterioraron. En la víspera de la Navidad de 1888 y estando física y emocionalmente extenuado, VAN GOH tuvo un quiebre por exceso de trabajo. Tras una discusión con GAUGIN se cortó la mitad inferior de la oreja izquierda.



A fines de abril de 1889, VAN GOH ingresó a un asilo, pero siguió pintando durante sus 12 meses de reclusión; realizó 150 pinturas y dibujos. Un traslado a AUVER SUR ONSTE, en 1890, desencadenó otro estallido de actividad pictórica, pero muy pronto sufrió una recaída y murió ese mes de julio, a consecuencia de una herida de bala auto inferida.



Durante su carrera artística de diez años produjo más de 800 pinturas y 700 dibujos, de los cuales sólo vendió uno durante su vida.

Su obra tuvo una poderosa influencia en el desarrollo de la pintura moderna. Se lo considera el pintor holandés más importante desde REMBRANDT



FUENTES CONSULTADAS








martes, 12 de marzo de 2013

WOLVERINE EN EL ARTE DE MAGRITTE








¿DE CUÁL PINTURA O EN EL ESTILO DE CUÁL AUTOR ESTÁ REPRESENTADO

WOLVERINE?: RENE MAGRITTE

BY VIC SAGE

Tras comenzar este proyecto solista, prosigo mis artículos rescatando unos capítulos sobre “WOLVERINE APRECIACIATION ART” de los cuales un par se vieron en MULDERCOMICS, pero, por enfoque era más para un proyecto personal y acá están.



Durante la época en que apareció la película de WOLVERINE ORIGINS (aproximadamente entre fines de abril y principios de mayo de 2009), MARVEL COMICS (hoy parte de DISNEY) lanzó en las portadas de la mayoría de sus historietas una cubierta alterna donde estuviera WOLVERINE, representando una determinada obra de arte.



¿Por qué en todas las portadas?; ¿será porque, enigmáticamente, al mutante de poderes regenerativos sin explicación alguna se lo suele ver con los X—MEN en GENOSHA. En el mismo mes con SPIDERMAN en NUEVA YORK, con los AVENGERS en LATVERIA, con el CAPITAN BRITANIA en LONDRES y hasta en ÁFRICA con BLACK PANTHER; y por eso lo pusieron decorando varias tapas?



En esta primera portada, decorando el Nº de EXILES, lo vemos como en una pintura de MAGRITTE; así que conoceremos quién fue este pintor.

RENE MAGRITTE: (FRANÇOIS-GHISLAIN) (21/11/1898, KESSINES, BÉLGICA; 15/8/1977 BRUSELAS)

 

Luego de estudiar en la ACADEMIA DE BELLAS ARTES DE BÉLGICA (1916-18), diseñó papeles murales y realizó carteles publicitarios hasta que, gracias al apoyo de una galería de arte de BRUSELAS, pudo dedicarse a tiempo completo a la pintura. 



Realizó sus primeras obras en estilo cubista y futurista; pero en 1922 descubrió la obra de GIORGIO DE CHIRICO y adoptó el SURREALISMO en el trabajo EL ASESINO AMENAZADO (1927). 



Ciertas imágenes aparecen una y otra vez en las pinturas de MAGRITTE: el mar, los cielos amplios y el torso femenino, el “hombrecito burgués con sombrero de hongo, las rocas flotando, así como también elementos comunes: las dislocaciones de espacio tiempo y escala que otorgan a sus pintores un carácter enigmático e ilógico.



VALORACIÓN PERSONAL



Además del fin de vender, en otros estrenos cinematográficos de los superhéroes MARVEL, se hicieron portadas con diferentes ilustraciones, aunque no siempre en base a pinturas; en varias entregas hablaré de los pintores.



Recuerden si quieren saber más sobre arte, pueden ir a los museos y sobre la vida de pintores en las bibliotecas más cercanas, sean populares, públicas o escolares.



Además de este blog, pueden verme también en www.muldercomics.blogsopt.com Y http://el-futbol-como-debe-ser.blogspot.com

Será hasta cualquier momento en este sitio quien sabe con que artículo  de la cultura pop o de arte los deleite. 



FUENTES CONSULTADAS: