WOLVERINE EN EL ARTE JAPONÉS

marzo 15, 2014

¿DE CUÁL PINTURA O EN EL ESTILO DE CUÁL AUTOR ESTÁ REPRESENTADO WOLVERINE?: WOODBLOCK ART

BY VIC SAGE

La entrega de esta obra (como portada alternativa de GHOST RIDER, volumen 3, con fecha de junio de 2009) de ALINA UROSOV, homenajea a la pintura japonesa en madera. Además, la figura de WOLVERINE destaca a TŌSHŪSAI SHARAKU OTANI ONJI, de 1794.

A continuación, una breve explicación de dicha manifestación.

La pintura japonesa sobre madera es una manifestación artística que revela contornos curvos, formas simplistas y el detalle de zonas planas que contienen color.

Esta forma de arte no sólo ha existido en ASIA, si no también influyó en artistas de la EUROPA y los ESTADOS UNIDOS del SIGLO XIX.

La impresión en madera se utilizó por primera vez en JAPÓN, en el SIGLO VIII, y fue para imprimir textos religiosos. Pero en si fueron BUDISTAS los que llevaron desde CHINA dichos manuscritos, además del método de impresión, a JAPÓN.

Estas primeras estampas fueron monocromáticas, utilizando sólo tinta SUMI. Habría que esperar casi 900 años para poder llegar a ver las primeras ediciones en color.

Las obras fueron pintadas a mano. Ante la creciente demanda, las impresoras utilizaron maestros talladores para hacer bloques individuales con cada uno de los colores de la impresión. Mucho de los grabados están realizados en finas maderas, conteniendo 15 o más colores.

Las primeras imágenes fueron calendarios privados.

Entre los artistas más destacados en dicha disciplina se encuentran:

UTAGAWA TOYOKUNI (1769-1825)
UTAGAWA KUNISADA (1786-1865)
UTAMARO KITAGAWA (1750-1806)
ANDO HIROSHIGE (1797-1858)

La mayoría de los grabados en madera fueron producidos en las ciudades de OSAKA, KYOTO Y TOKIO (antes del periodo EDO). Talleres en KYOTO siguen produciendo grabados en madera hoy en día. La madera que se utiliza para impresión japonesa (JAPANESE WOODBLOCK PRINTS) se selecciona con mucho cuidado.